“再往后，又出现了曾在故宫修复文物的扬州人金仲鱼和郑竹友等先生，他们不仅是文物修复高手，还是著名的仿古画家和书画鉴定家。”

“郑师傅自己曾说过创作不是他擅长的，但只要有‘真本’存在，他就可以临摹，一丝不走样。”

“当年张大千仿清石涛画是惟妙惟肖，连专家陈半丁等人都能骗过。但是就骗不过郑竹友师傅。”

“有一次张大千请郑到他家，拿出一大堆石涛画，并明讲其中有一部分是他仿的。”

“郑先生不动声色地一张张查看，神情十分轻松，不一会儿就分辨出了真迹和仿画，让一向自视甚高的张大千都大为叹服。”

“故宫成立博物院修复厂，特意从沪上请来郑竹友先生和金仲鱼先生，又从沪上、苏杭等地调来张跃选等一些裱画、临摹、复制书画的高手，无数受损严重的文物在这些修复名家手里得以重生。

“你们荣宝斋的米芾中年代表作《苕溪帖》，就是由郑竹友先生等人，根据当时挂着这幅作品的‘延光室’照片修复的。”

“也是因为近代装裱艺术的发展，随着技艺的提升，扬工渐渐开始从装裱，进入了‘仿古’，为了出口创汇，扬州先后成立了美术工场，裱画生产合作社，扬州工艺厂，最后还成立了仿古国画车间和装裱车间，专门从事书画仿古创作。”

“这其中的高手如许公泽等，模仿创作的仿宋元山水的作品，曾在广交会非常畅销。最高峰的时候，在扬州工艺厂为扬州国画出口忙碌的画师，曾高达上百人。”

“千百年来，难以计数的书画作品通过装裱而得以保存、收藏和展示。扬派装工技艺精细独到，融入了传统的审美习惯和文化特征，是精致扬州文化的完美体现。”

一边讲解着，周至已经将四幅古画的背裱都揭走，对画心烫淋，滚压，去除掉陈年的杂质，将裂缝等处重新拼接完毕。

手法熟练而活泼自由，对于一些难点几乎一掠而复，让擅长修裱的老先生们都看得心旷神怡。

一位双手带着袖套的老者就说道：“看，我就说嘛！要多培养年轻人，年轻人眼神犀利，手法稳便，光靠我们这些老头子，亏着精气神，这活就干得不利索！”

“老简你就别抱怨了。”另一个老者说道：“像小周这样的手法，没个十几年锤炼怎么可能？那不得五六岁就开始熬浆糊？换到家里可以，落到我们单位，那就是雇佣童工！”

刚刚说话的老者叫简常春，荣宝斋如今手法最厉害的装裱，双勾高手，怼他的这位是隋旷，荣宝斋书画部的总经理。

简常春闻言也不禁叹了一口气，想想自家儿子对宝贝孙子的课程安排，除了数理化补课，剩下都是钢琴长笛羽毛球，想要宝贝孙子跟着自己熬浆糊，似乎是不大可能了。

“小周老师，你刚刚说的那两部书，我们现在在哪里还能找到？”隋旷更加关心这头：“你说的这个，我们好像都没见过啊……”

“其实扬工，苏工，京工，各有擅长之处。”周至笑道：“扬工唯一比两处多出来的，也就是这两部书的文字传承。”

“不过因为长期的不受重视，导致两本书都没有专门的刻本流传，《装潢志》的一些章节，曾经收录在《昭代丛书》、《学海类编》、《述古丛抄》、《梅冈集古》、《藏修堂丛书》、《翠琅丛书》、《芋园丛书》等古人笔记之中，单传的刻本，我只在沪上古玩城见到过半本求是斋本。”